grensoverschrijdend
Groots eerbetoon aan de omgeving
Op een van de mooiste plekken van Zuid-Amerika heeft de Nederlandse wijnboer Mijndert Pon - eigenaar van Bodega Salentein - voor drie miljoen dollar een museum laten bouwen. Killka, heet het culturele en gastronomische centrum dat een omvang heeft van 5.000 m2 en dat in 2006 is geopend. In het dialect van de oorspronkelijke bewoners van deze streek, de Huarpes indianen, betekent killka toegang. Hier was de entree naar een heilige plek waar ze de sterren bekeken. Het museum toont eigentijdse Argentijnse kunstwerken, kunst van jonge Argentijnse kunstenaars en 19de-eeuwse meesters waar de initiatiefnemer zijn woning mee verfraaide, met daarnaast een hotel, restaurant en bodega.
Kunstzinnige speeltuin
Iedere zomer wordt de binnentuin van PS1 (dochtermuseum van het MoMA) in de New Yorkse wijk Queens omgetoverd tot festivalterrein, waar muziekoptredens en uitzendingen van WPS1 Art Radio plaatsvinden en waar ieder jaar een jonge architect een tijdelijk bouwwerk maakt waar bezoekers op kunnen zitten, liggen en soms zelfs in kunnen zwemmen.
Een nomadisch bestaan
Het Nomadic Museum is de naam die is gegeven aan een tijdelijke tentoonstellingsruimte bestaande uit 156 zeecontainers die rondtrekken over de wereld. Het Nomadic Museum streek in 2005 neer op Pier 54 in New York met de fototentoonstelling Ashes and Snow van Gregory Colbert. In 2006 verhuisde het zeecontainermuseum naar Santa Monica in Californië en in 2007 naar Odaiba in Tokyo. De zeecontainer is ontworpen door architect Shigeru Ban en ondersteund door Rolex.
Centrum van Rome gaat concurreren met het Louvre
Rome gaat een oppervlakte van 60.000 vierkante meter wijden aan de archeologische fora, het Colosseum, het Capitool en nieuwe musea. Bedoeling is de geschiedenis in de eeuwige stad te concentreren en van de zone een ”Italiaans Louvre” te maken.
Slapen op het dak van een museum
In de zomer van 2007 konden bezoekers aan het Secession gebouw in Wenen een nacht slapen in een kamer naar het ontwerp van de Japanse kunstenaar Tatzu Nishi, die bovenop de gouden koepel van dit beroemde kunstbolwerk was gebouwd.
Topkunstenaar schildert op de stoep van Centre Pompidou
Een van de belangrijkste hedendaagse schilders, Daniel Richter, tekende als een echte straatschilder twee dagen lang (11 en 12 augustus 2007) incognito portretten voor het Centre Pompidou. Hij verkocht z’n de portretten gewoon voor 5 euro terwijl er bij zijn galerie normaliter minimaal 6500 euro voor neergeteld zou moeten worden. In het museum is zijn werk op de eerste zondag van de maand gratis te bekijken.
De straat op voor pijnlijke tentoonstelling
In Berlijn hebben het museum voor hedendaagse kunst Hamburger Bahnhof en het Medizinhistorische Museum der Charité (geneeskundemuseum) samen een tenoonstelling georganiseerd over de rol van ‘pijn’ in de ontwikkeling van de kunst en de wetenschap, waarvoor ze speciale billboards en zelfs tijdelijke stoplichten hebben laten plaatsen op de route tussen beiden instellingen.
HP en de National Gallery brengen kunst op straat
In de zomer van 2007 konden bezoekers aan de Londense wijk Soho een route volgen langs iconen van de westerse kunstgeschiedenis. Voor het maken van deze zogenaamde “The Grand Tour” hebben Hewlett Packard en de National Gallery samengewerkt en 44 reproducties van de meest emblematische schilderijen van het museum in vol formaat in de straten van Londen gehangen.